вернуться

Национальные театры России покажут свои лучшие спектакли в Петербурге

Программа Национальных театров России показывает, насколько разнообразен сегодня спектр национальных сцен Российской Федерации и знакомит зрителей с современной театральной культурой Республики Татарстан, Республики Бурятия, Республика Саха (Якутия), Чеченской Республики, Республики Карелия, Республики Башкортостан и Республики Калмыкия.

 

Сохранение национальных традиций и родной речи, осмысление истории народа, стремление сохранять и развивать сценические традиции, говорить со зрителем на современном сценическом языке — важная задача для любой национальной театральной культуры. В рамках программы зрители смогут увидеть традиции и новации национальных сцен не изолированно, а в контексте международной театральной культуры. Все спектакли основаны на фольклоре, легендах и национальной классической литературе, а также будут проходить на национальных языках и сопровождаться синхронным переводом или субтитрами на русском языке. 

«Наш театр является куратором национальной программы Театральной олимпиады. Основным критерием отбора спектаклей стала национальная литература и драматургия. Все постановки сделали национальные режиссеры, а актерские работы демонстрируют особенности национальных театральных школ. В целом мы попытались охватить всю географию России. В программе будут представлены национальные театры Севера, Дальнего Востока, Кавказа и Поволжья. Убежден, что это будет большой праздник театра», — рассказал главный режиссер Татарского государственного академического театра им. Галиасгара Камала Фарид Бикчантаев.

Спектакль Башкирского академического театра драмы им. Мажита Гафури по одноименному бестселлеру «Зулейха открывает глаза» представит на сцене повесть о раскулачивании в 30-х годах ХХ века. Пережив на рубеже нового века трагедию войны, сотни тысяч чеченцев оказались в статусе беженцев, в том числе и в Европе,  — именно эту важную для всего чеченского сообщества тему раскроет Чеченский государственный драматический театр им. Ханпаши Нурадилова в постановке «Свой дом — красный дом, или Дорога домой». Спектакль Бурятского государственного академического театра им. Хоца Намсараева «Полет. Бильчирская история» через национальную музыку и документальные свидетельства жителей Иркутской области расскажет историю затопления земель в ходе строительства Братской ГЭС на Ангаре.

 

«Взлетел петух на плетень»

Музыкальный спектакль по повести классика татарской литературы Аяза Гилязова.
Театр: Татарский государственный академический театр им. Галиасгара Камала, Казань, Республика Татарстан
Режиссер: Фарид Бикчантаев
Когда: 11 и 12 октября
Где: Основная сцена Александринского театра

Спектакль создан по повести классика татарской литературы Аяза Гилязова (1928–2002). В центре сюжета история нелепой соседской ссоры, с гоголевским размахом разгорающейся в татарской деревне в советские семидесятые. Сценический текст спектакля рождался в процессе репетиций, Фарид Бикчантаев впервые обратился к этюдному методу работы.

 

«Полет. Бильчирская история»

Спектакль на основе повести «Прощание с Матерой» и документальных свидетельств затопления Иркутской области в ходе строительства Братской ГЭС на Ангаре.
Театр: Бурятский государственный академический театр им. Хоца Намсараева, Улан-Удэ, Республика Бурятия
Режиссер: Сойжин Жамбалова
Когда: 14 и 15 октября
Где: Государственный театр юных зрителей имени А. А. Брянцева

Спектакль молодого режиссера Сойжин Жамбаловой создан по итогам творческой экспедиции и идет на булгатском диалекте бурятского языка. В основе спектакля — эпизоды повести Валентина Распутина «Прощание с Матерой» и документальные истории жителей Осинского района Иркутской области, тех, кто был свидетелями затопления земель в ходе строительства Братской ГЭС на Ангаре. Национальная музыкальная и пластическая культура, ритмы танцев и песен западных бурят создают особый строй спектакля, рассказывающего о том, как люди прощались со своей родиной, как гибли перелетные птицы, не находя земли.

 

«Ходари»

Сказка для взрослых с элементами научной фантастики.
Театр: Национальный театр Карелии
Режиссер: Андрей Дежонов
Когда: 21 октября
Где: Государственный театр юных зрителей имени А. А. Брянцева

Ходари (это имя главного героя) — попадает в очень странное место — загадочную карельскую деревню, жители которой забыли, как на свет появляются дети, но в то же время умеют многое, неподвластное обычным людям. Они овладели нано-технологиями, а детей ищут в картошке. И гуляка Ходари изо всех сил убеждает местное женское население в том, что он знает более надежный и верный способ обзавестись наследниками. Но все осложняется присутствием Черта, который не прочь заполучить душу главного героя. «Ходари» можно назвать современным фольклором, который, также как и народные анекдоты, не лишен фривольности и двусмысленности. На родной сцене спектакль идет на русском или на карельском/вепсском языке с синхронным переводом.

 

«Сын-медведь»

Спектакль для детей и взрослых по мотивам карельских сказок.
Театр: Национальный театр Карелии
Режиссер: Вячеслав Поляков
Когда: 22 октября
Где: Государственный театр юных зрителей имени А. А. Брянцева

Сказочный сюжет в спектакле щедро дополнен народными присказками, песнями и обрядами. Элементы и мотивы национальных нарядов, узоров, украшений вплетены в костюмы персонажей, а музыкальное оформление спектакля основано на живом звучании народных карельских инструментов: кантеле, йоухикко, тростниковые дудочки, сигудэк. Спектакль «Сын-медведь» идет одновременно на финском, карельском, вепсском и русском языках.

 

«Воительница-Джырыбына»

Погружение в мир традиций народов Якутии в спектакле-олонхо про девушку-богатыря.
Театр Олонхо, Якутск, Республика Саха
Автор произведения: Матрена Корнилова
Когда: 22 и 23 октября
Где: Театр «На Литейном»

Спектакль-олонхо «Воительница Джырыбына» погружает современного зрителя в мир традиционного пения «тойук», шаманского обряда, уникальной национальной пластики и историю девушки-богатырки, сражающейся со злыми духами. Автор спектакля — Заслуженная артистка Республики Саха, режиссер и актриса Матрена Корнилова (24 марта 1962 — 21 февраля 2019) внесла значительный вклад в изучение, сохранение и современное развитие древнего искусства олонхо.

«Мы живем в Срединном мире между Верхним и Нижним. В олонхо, как и в эпосах каждого народа, речь идет о светлом и темном начале жизни и об ответственности человека не только за все свои поступки, но и за состояние мира. Когда снизу к нам проникает зло, тогда мы становимся недобрыми и надо этому противостоять. Только тогда от нас зависит, каким будет он, наш Срединный мир, благословенный богами»,  — Матрена Корнилова.

 

«Выше гор»

Спектакль по мотивам чеченских народных преданий.
Театр: Чеченский государственный драматический театр им. Ханпаши Нурадилова, Грозный, Чеченская республика
Режиссер: Хава Ахмадова
Когда: 23 октября
Где: Театр-фестиваль «Балтийский дом»

Три легенды: о милосердии и прощении, о жертвенной любви и о верности слову — соединены общей сюжетной линией и передают нравственный код народа, это и есть тот закон, который «Выше гор».

Премьера спектакля состоялась в Москве на сцене Российского академического молодежного театра (РАМТ), после этого спектакль был показан на своей сцене в городе Грозный. Это событие стало по настоящему знаковым, до этого артисты ведущей чеченской труппы 33 года не выезжали на гастроли.

 

«Свой дом — красный дом, или Дорога домой»

Драматическая постановка о жизни современного чеченского иммигранта в Париже.
Театр: Чеченский государственный драматический театр им. Ханпаши Нурадилова, Грозный, Чеченская республика
Режиссер: Хава Ахмадова
Когда: 24 октября
Где: Театр-фестиваль «Балтийский дом»

«Свой дом — красный дом» или «Домой» — драма современного иммигранта, не желающего терять национальную идентичность в новом для себя мире. Эта тема вызывает самое пристальное внимание чеченского общества; пережив на рубеже нового века трагедию войны, сотни тысяч чеченцев оказались в статусе беженцев. Главный герой пытается устроить свою судьбу в Париже. Сможет ли он вернуться на родину?

 

«Зулейха открывает глаза»

Инсценировка нашумевшего бестселлера Гузель Яхиной.
Театр: Башкирский академический театр драмы им. Мажита Гафури, Уфа, Республика Башкортостан
Режиссер: Айрат Абушахманов
Когда: 27 и 28 октября
Где: Большой драматический театр им. Г. А. Товстоногова

Инсценировку изданной в 2015 году и сразу ставшей знаменитой повести Гузель Яхиной «Зулейха открывает глаза» сделала для театра драматург Ярослава Пулинович. Cпектакль поставил режиссер Айрат Абушахманов. Тридцатые годы прошлого века, крестьянка Зулейха из маленькой деревни вместе с другими ссыльными, людьми разных национальностей и конфессий борется в сибирской ссылке за жизнь.

«Первое, что зацепило — это суфийская легенда о царе птиц — Шах-птице. Ее рассказывает Зулейха своему сыну Юсуфу. Смысл легенды в том, что птицы искали царь-птицу Сямрук, которая наделена безграничной властью над другими («возможность убивать и миловать»). Достигнув царства великой птицы, они слепнут от яркого света, а когда начинают видеть, то понимают, что ее нет, это обман, иллюзия, миф. И великая птица, наказывающая и прощающая, она в каждом в отдельности и во всех них. Любая вертикаль авторитарна и репрессивна. И она — миф! Героиня преодолевает это»,  — говорит Айрат Абушахманов.

«Я-Будда»

Музыкальная поэма о жизни Сиддхартхи Гаутамы — Будды.
Театр: Национальный драматический театр им. Б. Басангова, Элиста, Республика Калмыкия
Режиссер: Борис Манджиев
Когда: 28 октября
Где: Театр «На Литейном»

В основе спектакля — история о том, как Сиддхартха Гаутама (Будда) приходит к постижению главного вопроса жизни, на поиски ответа которого он положил свою жизнь. Открыв эту высшую истину, в основе которой морально-этические нормы и добродетели, он передает его в виде учения своим ученикам и всем живым существам.

Истинный буддист «не разрушит ничьей жизни; и жезл и меч он отбросит исполненный кротости и жалости, он сострадателен и милосерден ко всем существам, одаренным жизнью» — вот главная идея спектакля.